Από την Πέμπτη, 8 Οκτωβρίου 2009, στην αίθουσα του Πνευματικού Κέντρου του Δήμου Πολίχνης, φιλοξενείται έκθεση Σουηδών καλλιτεχνών της ένωσης καλλιτεχνών (ΟΚΗ) του Δήμου Χούτιγκε της Στοκχόλμης.

Η έκθεση αυτή, που τιτλοφορείται «5+1 Σουηδοί καλλιτέχνες», είναι μια επιλογή από το σύνολο των μελών της ένωσης 5 Σουηδών καλλιτεχνών, των Misha Bjotkoos, Chun Lee Wang Grut, Peter Hellsing, Gunnat Lundqvist, Margarete Rostin και του Νίκου Τερζή, του Έλληνα καλλιτέχνη της διασποράς.

Η Πάνδημος Ηώς παρουσιάζει για πρώτη φορά στην Ελλάδα το θεατρικό έργο του Martin Sherman «When she danced» με θέμα τη ζωή της θρυλικής χορεύτριας Ισιδώρας Ντάνκαν. Για την παράσταση αυτή η Πάνδημος Ηώς και η Δήμητρα Χατούπη κάλεσαν τον ρουμάνο σκηνοθέτη και χορογράφο Razvan Mazilu.

Η παράσταση ανεβαίνει στο Θέατρο Μέλι (Φωκαίας 4 & Αριστοτέλους 87, Πλ. Βικτωρίας, Αθήνα, τηλ:210-822.1111) με τη συνεργασία του Ιδρύματος Ισιδώρας και Ραϋμόνδου Ντάνκαν.

Πρεμιέρα: Πέμπτη 8 Οκτωβρίου 2009

Κυριακή, 04 Οκτωβρίου 2009 19:27

Η ασθένεια του Goya

Γράφτηκε από την

O Francisco Josi de Goya Lucientes γεννήθηκε το 1746 στο Fuentetodos της Ισπανίας. Αργότερα μετακόμισε στη Μαδρίτη, όπου παντρεύτηκε την αδερφή του δασκάλου του και ζωγράφου της αυλής του Καρόλου III, Francisco Bayeu. Αρχικά σχεδίαζε cartoons και ειρηνικές σκηνές της καθημερινής ζωής, τα οποία υφαντές τοποθετούσαν αργότερα σε ταπετσαρίες. Το 1785 εξελέγη Αναπληρωτής Διευθυντής στη Βασιλική Ακαδημία. Σύμφωνα με τον βιογράφο του, Rapelli (1999), «ο Goya είχε ήδη αρχίσει να παρουσιάζει τα πρώτα σημάδια της ασθένειάς του».

Το Θέατρο ΓΚΛΟΡΙΑ, με αφορμή τα 30 χρόνια από τον θάνατο του αείμνηστου Δημήτρη Ψαθά, παρουσιάζει τη θεατρική παράσταση «Το στραβόξυλο». Με τον Δημήτρη Πιατά στον ιστορικό ρόλο του «στραβόξυλου» κι ένα καλλιτεχνικό επιτελείο εκλεκτών ηθοποιών, υπό τη σκηνοθετική μπαγκέτα του Κώστα Τσιάνου και τη σκηνογραφική ματιά του Άγγελου Μέντη, η παράσταση υπόσχεται να κρατήσει αμείωτο το ενδιαφέρον του θεατή και να προσφέρει ένα ευχάριστο διάλειμμα γέλιου και ψυχαγωγίας.

Το Cabaret Voltaire ξεκινά τις μουσικές του αναζητήσεις κάνοντας μια βουτιά στο εκλεκτό μουσικό έργο του Νίκου Καββαδία. Ένα μουσικό ταξίδι στην ποίηση του Νίκου Καββαδία, μια περιπλάνηση στις αγαπημένες θάλασσες του ποιητή με λόγια και τραγούδι..Η θάλασσα, η σκληρή ζωή των ναυτικών, η γυναίκα και ο θάνατος μέσα από τη μαγική πένα του Νίκου Καββαδία μας οδηγούν σε τόπους μυθικούς, που μόνο η ποίησή του μπορεί να περιγράψει.

Τα έργα τέχνης του 18ου αιώνα θα φιλοξενηθούν στην Εθνική Πινακοθήκη από τις 28 Σεπτεμβρίου του 2009 έως τις 11 Ιανουαρίου του 2010, όπου προέρχονται κυρίως από τις συλλογές του Μουσείου του Λούβρου κατά το μεγαλύτερο μέρος τους και παρουσιάζουν τη μεταβατική περίοδο στη Γαλλία από το ροκοκό στον νεοκλασικισμό.

Το Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης και η Πρεσβεία του Βασιλείου των Κάτω Χωρών στην Ελλάδα παρουσιάζουν την έκθεση "Golden Age ? Οι Καλύτερες Στιγμές της Ολλανδικής Γραφιστικής (1890-1990)" από την Πέμπτη 8 Οκτωβρίου 2009 έως τις 8 Νοεμβρίου. Η έκθεση παρουσιάζει πάνω από 200 διακεκριμένα έργα από την ιστορία της Ολλανδικής Γραφιστικής από τον 19ο και 20ο αιώνα. Η παραγωγή της έκθεσης αποτελεί σύμπραξη της Premsela, της Ολλανδικής Πλατφόρμας για το Ντιζάιν και τη Μόδα και του De Beyerd, Μουσείου Γραφιστικής της Ολλανδίας.

Για 11η χρονιά ο Δήμος Kιλκίς διοργανώνει το μοναδικό για την Ελλάδα Διεθνές Φεστιβάλ Κουκλοθεάτρου και Παντομίμας. Τριάντα θίασοι, από τις πέντε ηπείρους του πλανήτη, περισσότερες από 100 παραστάσεις, εκδηλώσεις, εκθέσεις, προβολές σε μια μοναδική πολύχρωμη γιορτή από τις 29 Σεπτεμβρίου έως τις 13 Οκτωβρίου.

Καλλιτέχνες, κουκλοπαίκτες και θίασοι από την Αμερική, την Ασία, την Αφρική, την Ευρώπη και την Ωκεανία ? για μιαν ακόμη φορά οι περισσότεροι από αυτούς έρχονται για πρώτη φορά στην Ελλάδα και παίζουν σε μοναδικές παραστάσεις στο Διεθνές Φεστιβάλ Κουκλοθεάτρου και Παντομίμας στο Κιλκίς - παρουσιάζουν με κέφι και δημιουργικότητα μερικές από τις καλύτερες παραστάσεις στον κόσμο.

Studio δραματικής Τέχνης ΕσωΘέατρο. Ξεκινά νέος κύκλος μαθημάτων στις 6 Οκτωβρίου.

"...όπου το ΕσωΘέατρο προετοιμάζει αυριανούς ηθοποιούς, επιχειρώντας όχι μόνο να τους καταρτίσει επαρκώς, αλλά παράλληλα να τους καλλιεργήσει ψυχικά, ώστε πράγματι να «ποιούν ήθος» και να το διδάσκουν με τη στάση και το παράδειγμά τους."

let?s get in contACT?

Ένας καινούριος χώρος ανοίγει στη Θεσσαλονίκη. Πρόκειται για το contACT, Contemporary Αrt Club. Ένας χώρος που γεννήθηκε από την επιθυμία να υπάρξει ένας κοινός χώρος συνάντησης και έκφρασης όλων των τεχνών.

Η έναρξη λειτουργίας του contACT ξεκινάει με τη διεξαγωγή ενός φεστιβάλ, του FESTIVAL CONTACT#1, το οποίο θα διαρκέσει από 10 έως και 16 Οκτωβρίου 2009. Ένα φεστιβάλ όπου θέατρο, μουσική, χορός, εικαστικά, φωτογραφία συναντώνται προσφέροντας ένα ιδιαίτερα ποικίλο και ενδιαφέρον πρόγραμμα για το θεατή. Θα προηγηθεί την Παρασκευή 9 Οκτωβρίου 2009 το πάρτυ έναρξης του φεστιβάλ και ταυτόχρονα εγκαινίων του χώρου με Live DJ set από 5-0.